Es domingo, son casi las ocho de la tarde y en todas partes se habla de la jornada de elecciones generales que se celebra hoy, 20-N. ¿En todas partes? ¡No! En este blog no hay cabida para el esperpéntico toma y daca de los políticos. Aquí es la hora de hablar de cine, en especial de la similitud totalmente latente entre carteles y pósters de películas, tal y como ya lo hicimos en un par de entradas anteriores (
AQUI y AQUI).
Y para empezar, nos remontamos a 1981, cuando
John Glen dirigía
Sólo para sus ojos (For Your Eyes Only), la duodécima entrega de la saga de
James Bond, con
Roger Moore en el papel del agente 007. El cartel de dicho film mostraba al señor Moore en la clásica pose de disparo del agente secreto enmarcado por las piernas de una señorita calzada con unos zapatos de tacón y armada con una ballesta. Más de veinte años después, en 2002,
Transporter -
dirigida por Louis Leterrier y Corey Yuen- se estrenaba poniendo a
Jason Statham totalmente de moda entre las estrellas del cine de acción. Lo curioso es que el cartel francés del film mostraba a Statham en otra pose belicosa y también enmarcado por las piernas de una fémina, también sobre tacones pero esta vez armada con un par de armas de fuego. Está claro que el paralelismo es más que evidente...
Si echamos un vistazo a un par de films de terror recientes encontraremos también una enorme similitud digna de reseñar. Es el caso de los carteles de
The Collector -
dirigida por Marcos Dunstan en el 2009- y
Blood Creek, que llegó en
2010 de la mano de
Joel Schumacher. En ambos carteles vemos al villano de la función de espaldas y mostrando el cogote en actitud misteriosa y ocultando su rostro.
Y el punto y aparte de hoy lo pone una mención especial para una parte de la anatomía humana usada una y otra vez, con verdadera asiduidad, por parte de los artistas y diseñadores de carteles de cine: el ojo humano, un icono recurrente que sigue apareciendo de vez en cuando como motivo central en los carteles de bastantes films. Y para muestra, un ojo, digoo, un botón:
Hace ya algún tiempo (
más de un año, para ser exactos...) que publiqué una entrada sobre las evidentes similitudes que se pueden encontrar en carteles de cine de películas muy diferentes entre sí. Y cuando digo evidentes similitudes, quiero decir que en ocasiones hay auténticos plagios encubiertos. Pero claro, tal y como está el mundo del cine, donde escasean cada vez más las ideas originales y se recurre una y otra vez a remakes, reboots y retruños, parece poco importante el que se copie casi al cien por cine un simple cartel. Podeís echar un vistazo
a dicha entrada AQUI. El caso es que hoy me he acordado de esa entrada y como en aquella ocasión me quedé corto, pues hoy vuelvo al ataque con más carnaza.
Y para empezar, una mirada a los '80 con dos películas que trataban de crear una aleación entre el género de terror y la comedia juvenil. Me estoy refiriendo a
Noche de Miedo (Fright Night, 1985) y a
La Divertida Noche de los Zombies (Return of the Living Dead II, 1988), dirigidas por
Tom Holland y
Ken Wiederhorn respectivamente. Ambas tenían como principales estrellas de la función a sendas criaturas míticas y legendarias para el género de terror: vampiros y zombies. Pero centrémonos en lo que nos interesa y fijémonos en los posters promocionales de la época. En el de
Noche de Miedo tenemos la imagen de una casa solitaria sobre la que acecha una especie de niebla con forma de rostro terrorífico y realmente amenazador. Un buen póster que recuerdo me daba especialmente repelús en aquellos tiempos. Lo curioso viene cuando nos fijamos en el cartel de
La Divertida Noche de los Zombies y... ¡voilá! Nos encontramos con una disposición prácticamente idéntica: esta vez un vecindario al completo sustituye a la solitaria morada, pero el rostro monstruoso con forma de neblina sigue estando en el centro del cartel ocupando un lugar privilegiado. Además, la mueca es casi la misma en los dos carteles. ¿Coincidencia? No, no lo creo...
Turno ahora para una película protagonizada por nuestro buen amigo
Nic Cage. En
60 Segundos (2000), dirigida por
Dominic Sena, el
Dios del Peluquín se dedica a robar coches junto a
Angelina Jolie. Una película de acción para los amantes de la velocidad y los coches. En el cartel del film, sendas fotografías de los protagonistas separadas por un vehículo a toda pastilla. Sí, ya sé que no es el colmo de la originalidad, pero lo curioso llega cuando le echamos un vistazo al cartel de
100 Millas, comedia dirigida por
Brent Huff sólo dos años después con
Jake Weber y
Maria Bello en los papeles principales. El cartel es casi una reproducción del de la película de
Nicholas Cage. Misma disposición de los protagonistas, idéntica gama de colores... ¡Si hasta la tipografía utilizada es la misma!
Y qué mejor que despedirse (
al menos por hoy), con un clásico modeno:
Instinto Básico (
Paul Verhoeven,
1992) se convirtió en uno de los mayores éxitos del momento gracias al cóctel realmente explosivo que formaban
Michael Douglas y
Sharon Stone en este thriller de alto voltaje y elevada carga erótica. El cartel mostraba a la pareja protagonista y destacaba en él la mirada amenazadora de la Stone, que parecía estar diciendo "
Esto lo arreglo yo con un picahielos". Muchos años después se rodaría
La Traición (
en el2005, también conocida como Betrayed o Bound by Lies) una película directa al mercado del DVD (
y gracias...) dirigida por
Valerie Landsburg y protagonizada por uno de los hermanos Baldwin, en concreto
Stephen, y
Kristy Swanson. Thriller cutrongo donde los haya propio de una sobremesa de Antena 3 en el que las vidas de un detective y una fotógrafa se cruzan con consecuencias que todos nos imaginamos. Pues bien, en este caso el plagio (
porque no se le puede llamar de otra forma) es total y seguramente hasta tenga pena de cárcel. Las imágenes hablan por sí solas...
Varias veces he clamado al cielo ante la alarmante falta de originalidad galopante que invade el mundo del cine en la actualidad, con toda esa fiebre de remakes y relanzamientos de sagas que nos bombardean en lugar de apostar por ideas originales y frescas. En fin, no podemos sino aguantar y esperar pacientemente la llegada de tiempos mejores.
Pero la cosa no queda ahí... ¿Cuántas veces hemos acudido raudos y veloces a ver el trailer de una película que esperamos con ganas, y contemplamos atónitos que la música que suena de fondo la hemos escuchado en otros 200 tráilers con anterioridad? Seguro que os ha pasado en numerosas ocasiones...
Pero centrémonos en lo que adelantaba en el título de la entrada: los carteles de cine, también impregnados, en muchas ocasiones, de esa comodidad que supone inspirarse (por no usar el verbo plagiar, que vendría de perlas en muchos casos...) en un cartel previo de otra película, y cambiando unas letras por aquí y unas caras por allá se da a luz a un póster de película con la ley del mínimo esfuerzo. Y como una imagen vale más que mil palabras, vamos con algunos ejemplos gráficos de lo que quiero decir... (pulsando sobre las imágenes accedereís a un tamaño más cómodo)
El cartel que teneís a la derecha corresponde a la promoción de una de las temporadas de la conocida serie de vampiros True Blood, un considerable éxito del canal americano HBO que se basa en las novelas de Charlaine Harris. Vampiros que conviven entre humanos y sangre artificial importada de Japón, junto a ingentes cantidades de humor negro son tres ingredientes básicos de la serie creada por Allan Ball. En el cartel aparece un joven rostro femenino de cuya sensual boca emerge lasciva una lengua que trata de enjugarse una gota de sangre que resbala por la comisura de los labios. Sencillo y efectivo a la vez.
El caso es que alguien debió tomar muy buena nota de la composición y el buen resultado del cartel de True Blood. Y me temo que ese "alguien" fue, en concreto, los responsables del diseño del póster promocional de Jennifer´s Body, que no dudaron, como podeís comprobar en la imagen de la izquierda, en fusilar casi por completo el diseño anterior, y sin variar apenas nada. Un plagio en toda regla, ¿no creeís?
Otro claso bastante sospechoso: tenemos por un lado Camino a la Perdición, (abajo, a la izquierda) película dirigida por Sam Mendes en 2002, y junto a ella, a su derecha, The Road, dirigida hace apenas un año (2009) por John Hillcoat. Una vez más, el parecido va mucho más allá de la asomobrosa coincidencia. Es más: incluso me atrevería a jurar que tanto Tom Hanks como Viggo Mortensen guardan la misma inclinación en ambos carteles...
Y no creaís que estas "coincidencias" sólo se dan en el cine norteamericano, porque en España contamos con algún que otro buen ejemplo. Bajo estas líneas encontrareís dos pósters con numerosas similitudes: Salto al Vacío (a la izquierda), película de Daniel Calparsoro estrenada en 1994, y a su derecha la reciente Celda 211 de Daniel Monzón, que cosechó un tremendo éxito en el pasado año 2009. Es evidente el paralelismo, y lo único que ha variado de un cartel a otro ha sido el peluquero...
Los originales llaman a estos paralelismos plagios o copias, mientras que los que beben de la inspiración previa de otros prefieron denominarlo "curiosa coincidencia". La cuestión es que a nosotros nos da igual, ya que hay ejemplos para dar y tomar, y periódicamente y con vuestra ayuda, iremos publicando más parecidos razonables que sostengan nuestra teoría de la falta de ideas y la casi nula originalidad, cada vez mas acuciante, en este mundo. Es por ello que si se os ocurren más ejemplos, comentadlo libremente ya que vuestro conocimiento será utilizado en futuras entregas de Parecidos Razonables...
Si echamos un vistazo a un par de films de terror recientes encontraremos también una enorme similitud digna de reseñar. Es el caso de los carteles de The Collector -dirigida por Marcos Dunstan en el 2009- y Blood Creek, que llegó en 2010 de la mano de Joel Schumacher. En ambos carteles vemos al villano de la función de espaldas y mostrando el cogote en actitud misteriosa y ocultando su rostro. 
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