A estas horas de la noche toca ser contundente e ir al grano: el nuevo tráiler de Los Vengadores -que se estrena el próximo 27 de abril en España- es una auténtica pasada e invita al optimismo y a la esperanza. La cosa pinta bien y puede que estemos ante una película que haga justicia con el género de superhéroes y el de las adaptaciones de personajes de cómic en el universo Marvel, tal y como Christopher Nolan ha conseguido con DC y Batman. El encargado de encajar las piezas es Joss Whedon y contará para ello con un elenco formado por Chris Hemsworth, Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, Gwyneth Paltrow, Mark Ruffalo, Stellan Skarsgård, Clark Gregg, Cobie Smulders... En definitiva, un reparto de campanillas al servicio del espectáculo y la acción sin límites. Iron Man, el Capitán América, Thor, Hulk, Viuda Negra, Ojo de Halcón y Nick Fury serán los encargados de hacer frente a una amenaza que se cierne sobre la humanidad personificada en Loki, quien a buen seguro traerá consigo alguna sorpresa debajo del brazo. Ahora sólo queda esperar un par de meses, pero desde ya anuncio que esta no me la pierdo y que el 3D puede ser una buena opción para gozar de la épica del film como Stan Lee manda...
Los zombies han pasado de ser una perfecta metáfora de la decandencia del ser humano y un elemento usado en el pasado para criticar el consumismo de la sociedad y se han convertido en un auténtico reclamo para amasar dinero en el mundo del cine, la televisión, la literatura, los cómics, videojuegos y todo tipo de disciplinas culturales que os podaís imaginar. Buen ejemplo de ello en el cine son las cuatro entregas que llevamos hasta la fecha de la saga Resident Evil, iniciada en 2002 con el film homónimo dirigido por Paul W.S. Anderson, y a la que siguieron Resident Evil: Apocalipsis (2004), Resident Evil: Extinction (2007), y Resident Evil: Ultratumba (2010).
Pues bien, el 14 de septiembre llegará a nuestras pantallas la quinta entrega de la franquicia, que llevará por título Resident Evil: Venganza, y que contará de nuevo con Anderson en la dirección. Con la su eterna protagonista, Milla Jovovich, volveremos a se testigos de cómo el virus T arrasa la faz de la tierra, diezmando la población de humanos y poblando la superficie del planeta con zombies. Es posible que sea una sinopsis mil veces vista, que no aporte nada nuevo al género y que sea una simple operación para seguir explotando esta gallina de los huevos de oro, pero a su favor tengo que decir que todas y cada una de las entregas me han resultado entretenidas que, en los tiempos que corren, no es moco de pavo. Ya sabemos que no es cine de autor y que la fórmula busca lo que probablemente consiga: hacer que disfrutemos de la Coca-Cola y las palomitas mientras la Jovovich reparte estopa a diestro y siniestro entre hordas de cadáveres andantes.
En esta ocasión la dirección corre a cargo del dúo formado por Måns Mårlind y Björn Stein, y lo más preocupante, a priori, es el hecho de que el guión ha sido escrito por hasta seis personas diferentes, lo que suele ser síntoma de no haber tenido las cosas demasiado claras a la hora de articular un hilo argumental potable. De momento, y para ir abriendo boca y como ejercicio para hacernos una idea de lo que nos espera, os dejo con el trailer en castellano:
¿Qué ocurre si aderezamos los carteles de la saga de Star Wars con los personajes de Perdidos (Lost)? Eso es lo que ha hecho el artista JJ Harrison, de la web lostincomics.com que ha creado un "mash-up" entre los carteles más icónicos de la saga galáctica con los personajes y situaciones más representativos de dicha serie de culto. El resultado es simplemente genial:
Está claro que la próxima película de Ridley Scott es una de las más esperadas en este inminente 2012 que tenemos a la vuelta de la esquina, y uno de los films que más expectativas está creando. Prometheus se estrena el 8 de junio de 2012 y el secretismo que envuelve a la producción es más que notable, jugando con la ambigüedad y tratando de no desvelar demasiados detalles de la trama en lo que sin duda se ha convertido, sea de forma deliverada o fortuita, en una estrategia comercial realmente potente.
Aunque el argumento oficial apenas revela detalles -todo gira en torno a un grupo de científicos y exploradores que emprenden un emocionante viaje, poniendo al límite sus facultades
físicas y mentales en un planeta muy lejano, donde descubrirán
las respuestas a las preguntas más profundas sobre el misterio de la
vida-, los rumores sobre las conexiones entre este film y Alien (1979) empezaron a circular hace tiempo y se baraja la posiblidad de que Prometheus sea una especie de precuela que conecte con Alien -una de las grandes películas de ciencia ficción de toda la historia- en los últimos 8 minutos de película.
Tampoco podemos dejar de lado el hecho de que el reparto esté formado por una combinación de nombres de cierto peso dentro del mundo del cine y algunos rostros muy conocidos de la industria cinematográfica, como Noomi Rapace, Charlize Theron, Michael Fassbender, Patrick Wilson, Idris Elba, Guy Pearce o Logan Marshall-Green. Reparto pues brutal para una -espero- nueva joya de la ciencia ficción para la que aún tendremos que esperar medio añito. No cabe duda de que el regreso de Ridley Scott a dicho género es un acontecimiento largamente esperado, y si a eso le unimos la participación de Walter Hill como uno de los productores -ya participó en todas las entregas de la saga Alien-, el lujoso reparto anteriormente mencionado y el hecho de que se nota cierto aroma a H.R. Giger -encargado del diseño de los Alien- en el look del film, las expectativas están en todo lo alto y no puedo más que desear encarecidamente que el milagro se consume...
¡Ya lo tenemos aquí! Todavía falta un año para su estreno, que llegará en diciembre de 2012, pero Peter Jackson nos está poniendo los dientes largos con mucha antelación y las ganas de volver a la Tierra Media se ha multiplicado hasta el infinito después de echarle un ojo al primer trailer oficial de El Hobbit: Un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey). Es inevitable echar la vista atrás y recordar los inmejorables momentos que el gran Peter Jackson -a mi me parece un director como la copa de un pino- me hizo sentir en su día con la trilogía de El Señor de los Anillos, tanto como fan de la legendaria historia narrada por Tolkien y también como aficionado al Cine, con una terna de películas donde la épica rezumaba por los cuatro costados y que, aún hoy día, me tragaría de una sentada si tuviera tiempo suficiente, tal y como hice en repetidas ocasiones en su día. Podeís llamarme friki, si quereís...
El caso es que vuelve un rejuvenecido Bilbo Bolsón, que vivirá su primera ventura fuera de La Comarca gracias a la visita sorpresa de Gandalf y la compañia de enanos encabezada por Thorin Escudo de Roble. Tengo en consideración a El Hobbit, la novela en la que se basa la película, como una gran novela de aventuras, mucho más breve que El Señor de los Anillos, pero no por ello menos intensa y espectacular, con todos los ingredientes necesarios para que su adaptación a la gran pantalla haga las delicias de los fans del género.
No me ando más por las ramas y dejo aquí el tan esperado trailer, simplemente emocionante:
Ya pudimos ver hace unos meses, en pleno verano, el primer póster y trailer de Ghost Rider: Spirit of Vengeance, secuela que se estrenará en febrero del próximo año 2012 con Mark Neveldine y Brian Taylor como directores y con el gran Nicolas Cage repitiendo como Johnny Blaze, el Motorista Fantasma. Ahora, cuatro meses después, tenemos nuevo cartel y otro trailer para comprobar que la cosa promete: gasolina, cadenas, cuero, fuego y Nicolas Cage con nuevo peluquín dispuesto a darlo todo sobre su humeante montura una vez más. Sí, ya sé que a muchos os echará para atrás la simple presencia del señor Cage, pero a mí no: reconozco que le tengo cierto cariño y que muchas de sus películas, aunque malas, son capaces de arrancarme una sonrisa sea cual sea su género. Dicho queda: yo esta no me la pierdo por nada del mundo...
Hoy toca un primer vistazo a Rock of Ages, el musical dirigido por Adam Shankman -que ya se encargó de realizar Hairspray- y que supone la adaptación a la gran pantalla de la obra de Broadway de idéntico título que se estrenó en 2006 y que lleva años arrasando en la gran manzana a base de rock & roll puro y duro, sin concesiones, y con un formato realmente fresco y divertido. Con un reparto espectacular encabezado por Tom Cruise, Alec Baldwin, Russell Brand, Paul Giamatti, Catherine Zeta-Jones, Malin Akerman, Mary J. Blige o Bryan Cranston, entre otros.
La sinopsi nos sitúa tras la pista de Sherrie, una chica de un pequeño pueblo, y Drew, un chico de ciudad, que
se reúnen en el Sunset Strip mientras persiguen sus sueños de rock ‘n’ roll. Su historia será contada a través de los hits
musicales de históricos como Def Leppard, Joan Jett, Journey, Foreigner, Bon Jovi, Night Ranger, REO
Speedwagon, Pat Benatar, Twisted Sister, Poison, Whitesnake, y muchos
más.
Esta no me la pierdo por nada del mundo, y además cuenta con un plus sentimental, ya que es el primer y único musical hasta la fecha que he podido disfrutar en directo en la capital del mundo, la maravillosa New York. Fue, sin duda, uno de los momentos estelares de nuestro viaje de novios. Estar allí, en pleno Times Square, en el corazón de Broadway, y ser partícipe del espectáculo no tiene precio. Tenemos que repetir...
Se estrena el 1 de junio del próximo 2012 en los EE.UU.
Todavía faltan unos meses para el estreno de The Dark Knight Rises (verano 2012), pero yo ya he entrado en un estado de elevada ansiedad. La tercera entrega de la saga sobre Batman, dirigida por Christopher Nolan con Christian Bale en el papel del enmascarado superhéroe, promete ser un desenlace más que digno y a la altura de lo que llevamos de saga. Batman Begins (2005) supuso la toma de contacto con el punto de vista de Nolan sobre el personaje, asentando las bases del espectáculo del que fuimos testigos con The Dark Knight (2008), una pequeña obra maestra contemporánea en lo que a cine de acción y de superhéroes se refiere, además de suponer para mí una de las películas con las que más he disfrutado en una sala de cine. Fuimos testigos de cómo el tristemente desaparecido Heath Ledger construía con una soberbia y magistral interpretación uno de los mejores villanos de la Historia del Cine: el Joker, "su" Joker. Y ahora, en el verano de 2012, llega el desenlace de la saga. El punto y final de la visión de Nolan sobre Batman. Y con él llega Bane (Tom Hardy), uno de los villanos históricos de Batman que, en su día, puso al Hombre Murciélago al borde del abismo. Sea como sea, y haga lo que haga Nolan, no me cabe duda de que será algo de la más excelsa calidad y un cierre dramático a la altura de lo que se viene gestando desde el inicio de la trilogía allá por el año 2005. De momento, sólo tenemos un par de pósters y un trailer en el que todo apunta a que Batman las va a pasar canutas con Bane, pero eso es suficiente para que yo entre en modo "Dark Knight On" y cuente las semanas que quedan hasta su estreno...
El debut tras las cámaras de Drew Goddard se estaba haciendo de rogar, y The Cabin in the Woods llegará a las pantallas de todo el mundo el próximo 13 de abril de 2012, con más de dos años de retraso. Escrita por el propio Goddard en colaboración con Joss Whedon -el director encargado de reunir a Los Vengadores-, la historia no parece aportar a priori nada nuevo al género de terror. Una cabaña en el bosque y un grupo de adolescentes son el punto de partida de una historia cuya escueta linea argumental reza lo siguiente: Un grupo de amigos van a una remota cabaña en el bosque. Pasan cosas malas. Si crees que conoces esta historia, te equivocas.
Los rumores apuntan a que la cinta supondrá una pequeña revolución dentro del género de terror -la verdad es que no vendría nada mal- y contará para ello con un reparto integrado por Chris Hemsworth, Jesse Williams, Richard Jenkins, Bradley Whitford, Kristen Connolly, Anna Hutchison o Brian White entre otros. Además, si echamos un vistazo en IMDB al reparto, encontraremos que hay personajes en la película con el nombre de Nosferatu, The Clown, Zombie, Goblin, Werewolf o Merman, todos ellos personajes recurrentes dentro del género de terror.
Habrá que esperar a la próxima primavera para ver si el continuo retraso de su fecha de estreno ha merecido la pena y para comprobar si realmente es un soplo de aire fresco para el género. De momento, tenemos un póster realmente muy logrado en el que esa cabaña del bosque en protagonista absoluta.
Pocos meses quedan para el estreno en nuestro país de la prometedora John Carter, la primera película de Pixar que se aleja de la animación y se centra en la imagen de acción real, aunque por lo que se puede apreciar en el impactante trailer, los efectos especiales estarán a la altura. Dirigida por Andrew Stanton y con un reparto encabezado por Taylor Kitsch en el papel protagonista y con secundarios de lujo como Mark Strong, Willem Dafoe, Dominic West, James Purefoy, Lynn Collins, Con un estreno fechado para el 23 de marzo en España, el film está basado en la novela de Edgar Rice Burroughs, y cuenta la historia de "John Carter, un veterano de la Guerra Civil americana, que
inexplicablemente es transportado a Marte, donde se ve inmerso en una
nueva y misteriosa guerra con un extraño ejército de marcianos. En un mundo al borde del colapso, John Carter redescubre su
humanidad cuando se da cuenta de que la supervivencia de Barsoom y de
sus gentes está en sus manos".
Lo cierto es que el tráiler es uno de esos que le dejan a uno con ganas de más y hace que la película sea una de las más esperadas del próximo 2012. Poco más de tres meses nos separan de su estreno...
Es domingo, son casi las ocho de la tarde y en todas partes se habla de la jornada de elecciones generales que se celebra hoy, 20-N. ¿En todas partes? ¡No! En este blog no hay cabida para el esperpéntico toma y daca de los políticos. Aquí es la hora de hablar de cine, en especial de la similitud totalmente latente entre carteles y pósters de películas, tal y como ya lo hicimos en un par de entradas anteriores (AQUI y AQUI).
Y para empezar, nos remontamos a 1981, cuando John Glen dirigía Sólo para sus ojos (For Your Eyes Only), la duodécima entrega de la saga de James Bond, con Roger Moore en el papel del agente 007. El cartel de dicho film mostraba al señor Moore en la clásica pose de disparo del agente secreto enmarcado por las piernas de una señorita calzada con unos zapatos de tacón y armada con una ballesta. Más de veinte años después, en 2002, Transporter -dirigida por Louis Leterrier y Corey Yuen- se estrenaba poniendo a Jason Statham totalmente de moda entre las estrellas del cine de acción. Lo curioso es que el cartel francés del film mostraba a Statham en otra pose belicosa y también enmarcado por las piernas de una fémina, también sobre tacones pero esta vez armada con un par de armas de fuego. Está claro que el paralelismo es más que evidente...
Si echamos un vistazo a un par de films de terror recientes encontraremos también una enorme similitud digna de reseñar. Es el caso de los carteles de The Collector -dirigida por Marcos Dunstan en el 2009- y Blood Creek, que llegó en 2010 de la mano de Joel Schumacher. En ambos carteles vemos al villano de la función de espaldas y mostrando el cogote en actitud misteriosa y ocultando su rostro.
Y el punto y aparte de hoy lo pone una mención especial para una parte de la anatomía humana usada una y otra vez, con verdadera asiduidad, por parte de los artistas y diseñadores de carteles de cine: el ojo humano, un icono recurrente que sigue apareciendo de vez en cuando como motivo central en los carteles de bastantes films. Y para muestra, un ojo, digoo, un botón:
Como la cosa funcionó, el proceso para poner en marcha la segunda parte no tardó en arrancar y el estreno de The Expendables 2 (Los Mercenarios 2) está previsto para mediados de agosto del próximo 2012, con buena parte del reparto original y alguna que otra incorporación estelar, como la del mítico Chuck Norris y el recuperado Jean-Claude Van Damme. Esta vez la dirección pasa de las manos de Stallone a las de Simon West, director de la entretenida Con Air (1997), La Hija del General (1999) o Lara Croft: Tomb Raider (2001). La patada voladora de Chuck -todo un personaje que aparece orgulloso en el centro del primer póster del film- tendrá que esperar aún...
Los que sigaís al bueno de Rob Zombie en su página oficial de Facebook estareís al corriente de las novedades que van surgiendo en el rodaje de su próxima película, The Lords of Salem, cuyo rodaje comenzó el pasado 17 de octubre. Si no es así, ya os las transmito yo, que me declaro fan incondicional de él y de su obra. En esta otra entrada dábamos un repaso al casting inicial y a la sinopsis del film, y ahora es el turno de presentar a los que se han ido incorporando durante estos días al rodaje.
Además, ya empiezan a filtrarse imágenes del rodaje, como la inquietante imagen que teneís sobre estas líneas, en las que la figura de una cabra se recorta en una especie de bosque apenas iluminado. Eso puede darnos cierta idea de por dónde irán los tiros en la nueva película de Rob. Aunque yo la imagen que encuentro realmente inquietante es con la que os voy a dejar a continuación, en la que aparecen dos actores del film junto a Rob Zombie. Uno es Bruce Davison, y la otra es Maria Conchita Alonso -la actriz mitad cubana, mitad venezolana, que dijo haber enseñado a besar al mismísimo Schwarzenegger-, cuyo rostro denota cierta asiduidad al quirófano. No hay más que fijarse en el acartonamiento de su cara y en el hecho de que parece mucho más joven en este año 2011 que en 1987 cuando interpretó Perseguido.
...de la tercera parte de una saga que en sus dos primeras entregas -Hostel (2005) y Hostel 2 (2007)- tuvo como director a Eli Roth, quien en esta ocasión se queda con el papel de productor y deja la dirección en manos de Scott Spiegel. Hostel III va derechita al mercado de DVD y BluRay (se supone que en diciembre...) sin pasar por la gran pantalla, lo que nos puede servir para hacernos una idea de lo que podemos o no esperar de esta tercera entrega. Además, en esta ocasión la acción se sitúa en Las Vegas, con lo que dejamos a un lado la ambientación típica de las dos primeras películas, ambientadas en recónditos parajes europeos mucho más acordes a la temática del film. Habrá que darle una oportunidad...
Hace ya algún tiempo (más de un año, para ser exactos...) que publiqué una entrada sobre las evidentes similitudes que se pueden encontrar en carteles de cine de películas muy diferentes entre sí. Y cuando digo evidentes similitudes, quiero decir que en ocasiones hay auténticos plagios encubiertos. Pero claro, tal y como está el mundo del cine, donde escasean cada vez más las ideas originales y se recurre una y otra vez a remakes, reboots y retruños, parece poco importante el que se copie casi al cien por cine un simple cartel. Podeís echar un vistazo a dicha entrada AQUI. El caso es que hoy me he acordado de esa entrada y como en aquella ocasión me quedé corto, pues hoy vuelvo al ataque con más carnaza.
Y para empezar, una mirada a los '80 con dos películas que trataban de crear una aleación entre el género de terror y la comedia juvenil. Me estoy refiriendo a Noche de Miedo (Fright Night, 1985) y a La Divertida Noche de los Zombies (Return of the Living Dead II, 1988), dirigidas por Tom Holland y Ken Wiederhorn respectivamente. Ambas tenían como principales estrellas de la función a sendas criaturas míticas y legendarias para el género de terror: vampiros y zombies. Pero centrémonos en lo que nos interesa y fijémonos en los posters promocionales de la época. En el de Noche de Miedo tenemos la imagen de una casa solitaria sobre la que acecha una especie de niebla con forma de rostro terrorífico y realmente amenazador. Un buen póster que recuerdo me daba especialmente repelús en aquellos tiempos. Lo curioso viene cuando nos fijamos en el cartel de La Divertida Noche de los Zombies y... ¡voilá! Nos encontramos con una disposición prácticamente idéntica: esta vez un vecindario al completo sustituye a la solitaria morada, pero el rostro monstruoso con forma de neblina sigue estando en el centro del cartel ocupando un lugar privilegiado. Además, la mueca es casi la misma en los dos carteles. ¿Coincidencia? No, no lo creo...
Turno ahora para una película protagonizada por nuestro buen amigo Nic Cage. En 60 Segundos (2000), dirigida por Dominic Sena, el Dios del Peluquín se dedica a robar coches junto a Angelina Jolie. Una película de acción para los amantes de la velocidad y los coches. En el cartel del film, sendas fotografías de los protagonistas separadas por un vehículo a toda pastilla. Sí, ya sé que no es el colmo de la originalidad, pero lo curioso llega cuando le echamos un vistazo al cartel de 100 Millas, comedia dirigida por Brent Huff sólo dos años después con Jake Weber y Maria Bello en los papeles principales. El cartel es casi una reproducción del de la película de Nicholas Cage. Misma disposición de los protagonistas, idéntica gama de colores... ¡Si hasta la tipografía utilizada es la misma!
Y qué mejor que despedirse (al menos por hoy), con un clásico modeno: Instinto Básico (Paul Verhoeven, 1992) se convirtió en uno de los mayores éxitos del momento gracias al cóctel realmente explosivo que formaban Michael Douglas y Sharon Stone en este thriller de alto voltaje y elevada carga erótica. El cartel mostraba a la pareja protagonista y destacaba en él la mirada amenazadora de la Stone, que parecía estar diciendo "Esto lo arreglo yo con un picahielos". Muchos años después se rodaría La Traición (en el2005, también conocida como Betrayed o Bound by Lies) una película directa al mercado del DVD (y gracias...) dirigida por Valerie Landsburg y protagonizada por uno de los hermanos Baldwin, en concreto Stephen, y Kristy Swanson. Thriller cutrongo donde los haya propio de una sobremesa de Antena 3 en el que las vidas de un detective y una fotógrafa se cruzan con consecuencias que todos nos imaginamos. Pues bien, en este caso el plagio (porque no se le puede llamar de otra forma) es total y seguramente hasta tenga pena de cárcel. Las imágenes hablan por sí solas...
...y en él podemos observar un hecho esclarecedor: esta vez las pirañas abandonarán el Lago Victoria, en Arizona, donde tenían lugar los hechos de la primera película (Piranha 3D, dirigida por Alexandre Aja en 2010) para sembrar el terror en un parque acuático.
La película se estrena en EE.UU. el próximo 23 de noviembre. Si ya la primera entrega tardó eones en estrenarse aquí en España, esta tiene pinta de no llegar jamás o de hacerlo directamente para el mercado del DVD. Veremos...
Hace ya algo más de un año que una polémica película zarandeó a los espectadores de medio mundo pulsando el resorte del asco y la repulsión y superando los límites de lo escatológico. Me refiero a The Human Centipede: First Sequence, dirigida por un osado Tom Six (podeís echar un vistazo a la reseña aquí). Ahora, un año después, el mismo director pretende superar lo mostrado en aquel primigenio film y se atreve con una secuela aún más sórdida y mezquina que su predecesora.
Si en la película original un científico loco creaba un "ciempiés humano" uniendo con cirugía a tres personas (ya sabeís cómo...), en esta nueva vuelta de tuerca es Martin, un personaje enfermizo y totalmente obsesionado con aquella primera película, el que va a superar los límites de lo absurdo uniendo hasta doce personas en un inenarrable ejercicio de locura y enajenación. Las imágenes del trailer hablan por sí solas y no puedo sino esperar con ansia e impaciencia el estreno de una película y una historia que, de nuevo, promete polémica y transgresión.
Falta apenas un mes para el estreno de una película a la que, personalmente, le tengo bastantes ganas. El 21 de octubre de este 2011 llega a nuestras pantallas La Cosa (The Thing, 2011), dirigida por Matthijs van Heijningen Jr. y que se constituye como una precuela de esa película clave en el devenir del cine de terror y ciencia ficción que fue La Cosa (The Thing, 1982) que dirigiera el maestro John Carpenter. Lo cierto es que al principio me mostraba reticente ante la posibilidad de que esta precuela fuera en realidad un remake encubierto (cosa que, para ser sinceros, así parece...), pero la calidad y el buen hacer del último tráiler emitido ha hecho que me olvide por completo de los prejuicios y que ansie verla en una enorme pantalla de cine en todo su esplendor. Simplemente brutal y con visos de ser una muy buena película...
Puff, por dónde empiezo... Teniendo en cuenta que considero a Hellraisercomo una de las mejores películas de terror de la historia (sí, sí, no me mireís así...) y que la novela de Clive Barker en la que está basada me parece una auténtica joyita de la literatura de horror, comprendereís que esta nueva secuela, titulada Hellraiser: Revelations me huela a chamusquina, y mis motivos tengo. Para empezar, saldrá el próximo 18 de octubre de forma directa al mercado del DVD y Blu-Ray, lo cual ya es significativo. Pero a eso tenemos que sumarle la ausencia de Doug Bradley en el papel de Pinhead, el líder de los Cenobitas, que había sido suyo en todas y cada una de las entregas anteriores (ahora el papel es para Stephan Smith Collins, que no le llega a Bradley ni a la suela de los zapatos), y una aspecto en general bastante cutre, empezando por el reparto, siguiendo por a supuesta historia y pasando por unos efectos especiales un tanto cutres a simple vista.
El tráiler deja bien claro que no estamos ante un remake de la original, sino ante una nueva secuela totalmente innecesaria, al menos en los términos, condiciones y circunstancias en las que ésta se ha rodado. Que Pinhead nos coja confesados y recemos por la no-salvación de nuestras almas...
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